Die prachtvollen Vokalwerke des englischen Barock-Komponisten Henry Purcell sind in Deutschland noch weitgehend unbekannt. Erstmals erklingt im NoonSong sein fünfstimmiges schwungvolles "Cantate Domino" als Vertonung des Wochenpsalms, der diesem Wochenende seinen liturgischen Namen gegeben hat: Cantate - singt!
Wieder gibt es englische Renaissance-Musik zu entdecken. Thomas Tallis wirkte in einer Zeit, in welcher es in England lebensgefährlich war, Katholik zu sein. Seine herausragenden musikalischen Kompositionen sowohl für die katholische als auch für die neue anglikanische Liturgie schufen ihm ein hohes Ansehen, das ihm Leben und Einkommen sicherte.
Dresden steht im Mittelpunkt dieses NoonSongs. Am dortigen Hof etablierte der venezianische Komponist Lotti die italienische Oper, bevor er als Kapellmeister von San Marco - in der Barockzeit eines der bedeutendsten kirchenmusikalischen Ämter überhaupt - nur noch Kirchenmusik komponierte. Homilius hätte Lotti als Kind in Dresden fast noch hören können. Der Schüler von J.S. Bach wurde Organist an der Dresdner Frauenkirche und schließlich Kreuzkantor. sirventes berlin hat Homilius' Musik in einer vielbeachteten CD weltweit wieder bekannter gemacht.
Lateinische Kirchenmusik von deutschen Komponisten der Romantik erklingen in diesem festlichen Pfingst-NoonSong. Alle drei Komponisten huldigen dem Ideal des Palestrina-Stils. Sie können aber den Einfluß Mendelssohns und (die beiden späteren) Wagners nicht verbergen.
Wiederentdeckungen deutscher Chormusik stehen im Zentrum dieses NoonSongs. Kaum jemand kennt die Kirchenmusik des schwäbischen Liederkomponisten Friedrich Silcher, dessen schlichte, aber eindrucksvolle Hymne "Te Deum" hier vorgestellt wird.
Mendelssohn Bartholdy und Georg Schumann sind beides Komponisten, welche das Berliner Musikleben nachhaltig geprägt haben: Mendelssohn als Direktor des Berliner Domchores und Schumann als langjähriger Leiter der Singakademie zu Berlin. Viele der spätromantischen Chorkompositionen Schumanns warten noch auf ihre Wiederentdeckung.
Scharen von Komponisten aus ganz Europa pilgerten nach Italien, um sich von den dortigen Meistern inspirieren zu lassen. Dabei bildeten Rom und Venedig zwei Gegenpole: römische Komponisten, inspiriert von Palestrina, waren eher konservativ und klangvoll, die Venezianer progressiv und konzertant. Claudio Monteverdis Werk ist heute wieder so beliebt wie zu dessen Lebzeiten. Aus seiner Marienvesper erklingt in diesem NoonSong die virtuose Motette "Lauda Jerusalem", in der zwei dreistimmige Chöre konzertierend den Tenor umspielen.
Hören Sie in diesem NoonSong ein ungewöhnliches musikalisches Programm, das sich über fünf Jahrhunderte Musikgeschichte erstreckt. Das berühmte "Benedictus" des wegen seiner Morde berüchtigten Komponistenfürsten Gesualdo kommt grüblerisch getragen daher, dagegen ist die liedhafte Psalmvertonung des Magdeburger romantischen Komponisten Finzenhagen, welche erstmals im NoonSong erklingt, in bester Mendelssohn-Nachfolge beschwingt und unbeschwert.
Romantische Musik aus Deutschland und England stehen sich in diesem NoonSong gegenüber. Während in Deutschland durch die geschichtlichen Wirren Rheinbergers und Bruckners Impulse für die katholische Kirchenmusik kaum weiterwirken konnten und deren Werke somit einzigartige Höhepunkte blieben, setzte sich die romantische Tradition in England ungebrochen fort und wurde im 20. Jahrhundert durch Komponisten wie Howells zu einzigartiger Blüte gebracht.
Dieser letzte NoonSong vor der Sommerpause ist ein wunderbares Beispiel dafür, wie aufgeschlossen gelebte künstlerisch wertvoll inspirierte Tradition zu Neuem animiert: Als Uraufführung erklingen in diesem NoonSong die Preces und Responses des amerikanischen Komponisten Morrill, der sie extra für den NoonSong geschaffen hat. Sie flankieren Werke der Dresdner Barockkomponisten Schütz und Homilius, die für den Kreuzchor entstanden sind.